Identidad del estudio
Cada proyecto parte por entender el contexto real: quién usa el producto, qué decisiones toma, qué restricciones existen. La estética viene después, como respuesta a esa información, no como capa decorativa.
Contexto primeroCompartimos el recorrido completo: exploración tipográfica, paletas cromáticas, prototipos interactivos, pruebas con usuarios. Así el cliente puede evaluar el trabajo con criterio y participar en las decisiones clave.
Transparencia totalDiseñamos identidades visuales y sistemas de diseño que escalan: desde un empaque hasta una plataforma digital completa. Cada componente se piensa para funcionar en conjunto y mantenerse en el tiempo.
Coherencia visualAl final de cada caso de estudio documentamos qué cambió: retención de usuarios, percepción de marca, engagement en campañas. No nos quedamos en la superficie estética; nos interesa el impacto real.
Impacto concretoSomos un equipo reducido, lo que significa que trabajas directamente con las personas que toman las decisiones de diseño. Sin intermediarios, sin capas de gestión que diluyan el mensaje.
Trato directoNuestra formación en dirección de arte nos lleva a tratar cada proyecto como una publicación: retícula amplia, jerarquía tipográfica clara, fotografías de gran formato. El resultado es una comunicación visual que se lee con facilidad.
Estética funcionalEl estudio funciona como un equipo reducido de diseñadores y directores de arte que participan de principio a fin en cada proyecto. Estas son las personas que asumen la responsabilidad por la calidad del trabajo.
Dirige la exploración visual de cada proyecto: define el concepto, la paleta y el tono fotográfico. Antes de fundar Ootigo trabajó en estudios de branding para marcas de alimentos y retail, donde aprendió a equilibrar la intuición estética con los plazos de producción.
Se encarga de la investigación de usuario y del prototipado de interfaces. Su foco está en la arquitectura de información y en que cada pantalla resuelva una tarea concreta sin fricción. Ha participado en rediseños de apps de servicios y plataformas web para pymes.
Construye los sistemas de diseño que sostienen la coherencia visual a escala: tokens, componentes y documentación de uso. Trabaja codo a codo con desarrolladores para que la transición del diseño al código no pierda precisión.
Desarrolla identidades visuales completas y sus aplicaciones en empaques y piezas impresas. Le interesa la tipografía como sistema y la forma en que una marca se comporta en distintos soportes, desde una caja hasta una pantalla.
Coordina los proyectos y la relación con clientes y proveedores. Se asegura de que cada etapa tenga un entregable claro y de que las decisiones de diseño queden documentadas para futuras iteraciones.
2019: Fundación del estudio en Talca con un primer encargo de identidad para una vinoteca local. El proyecto definió el criterio editorial que aún guía cada entrega.
2021: Incorporación del área de diseño de producto digital. El rediseño de una app de reservas para clínicas dentales marcó el ingreso al trabajo con interfaces y sistemas de diseño.
2023: Publicación del primer caso de estudio completo, con investigación de usuario y prototipado documentado. La decisión de abrir el proceso fue clave para atraer clientes que valoran la metodología.
2024: Consolidación de la dirección de arte como servicio independiente. La campaña para una marca de moda sostenible duplicó la cartera de clientes recurrentes del estudio.
Cada etapa del estudio responde a una pregunta concreta: qué tipo de trabajo queremos hacer y para quién. Empezamos con identidades locales, sumamos producto digital cuando los clientes lo pidieron y abrimos la dirección de arte cuando vimos que la coherencia visual faltaba en el mercado regional. Los resultados no se miden solo en proyectos entregados, sino en relaciones que se mantienen más allá del lanzamiento.